五月一日晚上十点,华国电视台的科教频道播出了一部纪录片,叫做《舌尖上的华国》,每集五十分***分七集。

此时没有专门的纪录片频道,纪录片一般划归到科教频道。

《舌尖上的华国》由姗姗文化投资五百万人民币,历时一年制作完成,一集的制作费用在六十万左右,全程使用高清摄像机拍摄。

这在国内的纪录片领域还不多见。

这部纪录片出来后有圈内人不解,这么拍能收回成本么?

大家普遍认为国内不存在纪录片的消费市场,也没有成熟的商业运作模式。

在西方国家,纪录片一般是由相应的基金会出资拍摄,而在国内则是由华国电视台这样的官方机构以半行政的力量主导。

或者说,制作纪录片是为了宣传需要,而不是为了赚钱。

姗姗文化属于民营公司,不是公益性质的企业,投资这么大肯定会赔钱。

这是事实,林子轩也无法改变,他要的是好口碑,着眼于未来。

《舌尖上的华国》在没有大规模宣传的情况下播出,收视率可想而知,观众不爱看纪录片,总不能强制吧。

任何风潮都不是突然出现的,要有一个循序渐进的过程。

五一假期,七天时间一晃而过。

七集纪录片播完,观众的反响不大。

在纪录片的专业圈子里倒是引起了热议,他们从技术和内容两方面进行讨论,高清摄像机拍出来的画面色彩鲜艳饱满,充满了生机。

技术的革新带来视觉上的享受,对于纪录片行业既是机遇也是挑战。

DV摄像机的流行让拍摄纪录片成为一种大众化的娱乐,但在专业的圈子里,他们对画面更为挑剔,高清摄像机满足了这种需求。

在内容上,以往的纪录片题材宏大,只是作为一种宣传工具,像是长江大河,古老的宫殿,历史的沧桑等等。

《舌尖上的华国》从细节入手,平常的饮食,平常的生活,细碎而真实。

天南海北,一年四季,日复一日,既是美食也是生活。

这改变了大家对国产纪录片的看法,宏大的叙事,细微的人生,纪录片也可以这么细致入微,精致玲珑。

最后,他们认为姗姗文化太奢侈了,不过看到总策划和总监制也就释然了。

慕姗姗是总策划,林晓玲是总监制,这两人在纪录片的圈子里有一定的名气。

慕姗姗早年在纽约拍过一部反映华人生活的纪录片,林晓玲也是靠拍纪录片起家的,还拿过纪录片的奖项。

关键是人家不差钱,姗姗文化在电视节目制作领域名气很大。

《华国之声》每年上亿的广告收入,还有长盛不衰的《姗姗访谈录》,以及旗下的音乐公司,公司的总资产高达一亿五千万。

尤其是和京城电视台达成长期的战略合作后,借助京城电视台的播出平台,姗姗文化获得了快速的发展。

所以,慕姗姗和林晓玲拿出五百万拍一部纪录片也没什么稀奇。

再说,这部片子拍的确实有水准,至少为国产纪录片提供了新思路。